Депрессия и шизофрения: выдающиеся творческие люди, которым не помешали психические расстройства

Эдвард Мунк

Годы жизни: 12 декабря 1863 – 23 января 1944

Страна – Норвегия

Направление – постимпрессионизм, экспрессионизм

Читайте также: 7 интересных фактов, которых вы не знали о Сальвадоре Дали

Фобиями художника были болезни, смерть и женщины. На это были свои причины. Когда Мунку исполнилось 5 лет, его мать умерла от туберкулеза. Несколькими годами позже от той же болезни из жизни ушла его сестра. А во взрослом возрасте он и сам получил околосмертный опыт.

Болезни, безумие и смерть были ангелами, которые сопровождали меня с колыбели. И они преследовали меня на протяжении всей моей жизни,

– писал Мунк.

Эдвард Мунк «Больная девочка», 1886

У художника был бурный роман с Туллой (Матильдой) Ларсен. Длился он четыре года. За это время своенравная женщина никак не могла женить на себе Мунка. А ей этого ну очень хотелось. Так хотелось, что она аж… легла в гроб. «Гениальная» идея Туллы заключалась в том, чтобы притвориться, что она умирает от передозировки морфия, а затем заставить художника задуматься над тем, что он потерял.

Читайте также: Любовь сквозь призму живописи: 11 картин-взглядов на человеческие чувства

Когда тот приехал к любовнице, то увидел, что «опоздал» – Тулла, завернутая в саван, лежала в гробу. Только Мунк приблизился к ней, как Тулла вскочила и начала осыпать Мунка оразгорелись итальянские страсти. Ссора набирала обороты, женщина угрожала убить себя, будто ниоткуда появился пистолет. Выстрел. Нет, гроб не пригодился. Мунк успел выхватить оружие, но пуля попала ему в руку – палец пришлось ампутировать.

Эдвард Мунк «Смерть Марата», 1907 

По ситуации понятно, что опыт был травматичным – как физически, так и психологически. После того были алкоголь, еще больше алкоголя, депрессия, параноидальность и через несколько лет психбольница. А Тулла для Мунка потеряла имя и стала для него просто «та женщина».

Эдвард Мунк «Расставание, 1896

Романов у Мунка было много, но события всегда приобретали удивительное развитие и ничем хорошим не кончались. Поэтому художник сформировал для себя собственный враждебный образ женщин –  женщины-дьяволицы, женщины-вампирши, женщины, отбирающие волю, женщины, олицетворяющие боль, смерть, опасность, греховность, пагубность.

Женщина в ее тотальной изменчивости – это загадка для мужчины. Она одновременно святая и блудница, наркотик, страдания, человек… Человек, сводящий с ума,

– был убежден Мунк.

Эдвард Мунк «Мадонна», 1894

Природа на Мунка тоже порой наводила ужас. И не меньше, чем женщины. Вот что писал он об истории создания своего знаменитого «Крика»: «Я шёл по тропинке с двумя друзьями – солнце садилось – неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и опёрся о забор – я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-чёрным фьордом и городом – мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу».

Эдвард Мунк «Крик», 1893

Всю свою жизнь Мунк прожил, мучимый депрессией, тревожностью и алкозависимостью.

Читайте также: Есть ли у вас депрессия?

Винсент Ван Гог

Годы жизни: 30 марта 1853 – 29 июля 1890

Страна – Нидерланды

Направление – постимпрессионизм

Выдающийся нидерландский художник Винсент Ван Гог страдал от нарушений психики. Ему приписывают биполярное и пограничное расстройство личности, приступы психоза. Как бы там не было, но Ван Гог добровольно несколько раз ложился на лечение в психиатрические больницы. В одной из них – в Сен-Реми – он написал знаменитую «Звездную ночь».

Винсент Ван Гог «Звездная ночь», 1889

Вдохновился художник пейзажем, который увидел из окна своей палаты рано утром.

«Сегодня утром, задолго до восхода, я любовался полями при свете утренней звезды, казавшейся очень большой. А ведь Добиньи и Руссо сумели выразить всю эту бесконечную умиротворенность не только с задушевностью и величием, но еще с таким личным и берущим за сердце чувством! Мне такие эмоции тоже кое-что говорят», – описывал тот рассвет Ван Гог в письме к брату Тео.

Тень Ван Гога: видео Луки Агнани

Писал картину художник уже днем – по памяти. На полотно вылилась вся эмоциональная неуспокоенность художника, вызванная красотой рассвета.

Кроме самого пейзажа, «Звездная ночь» содержит и вымышленные элементы. Например, мы видим Малые Альпы – это правда, но город у подножия – выдумка. Так Ван Гог хотел вместить на полотно воспоминания о голландских деревнях, в которых побывал в юности.

Читайте также: Союз искусства и технологий: почему обязательно надо посетить «Мастерскую света» в Париже

В этом же 1889 году в этой же психбольнице художник написал автопортрет. Страшная картина. До боли страшная. Пара стеклянных глаз прорезает в кипящей жизни две дырки для пустоты. Сколько неистового отчаяния в этих глазах!

Винсент Ван Гог. Автопортрет, 1889

Ван Гог страдал от одиночества. Оно заставляло его рыдать. Когда от поселился в психиатрической лечебнице, то приготовил отдельную комнату для гостей в надежде, что они будут. Был. Один. Товарищ-художник Поль Гоген.

Винсент Ван Гог «Спальня в Арли», 1888

Как-то они изрядно позвдорили. Гоген даже отказался ночевать, ожидая завтрашнего поезда. Собрал вещи и ушел в отель. Ван Гог умолял его не уходить. Тот его уже не слышал. От ощущения беспросветного одиночества и неистового гнева Ван Гог отрезал себе кончик уха. Так одиночество проявилась физически.

Вообще, если смотреть на его картины по хронологии, то можно заметить, как с них исчезают люди. Если в начале с большим сочувствием и добротой он выводил фигуры вечно работающих крестьян, то дальше фигуры становились более темными, а впоследствии и вовсе истаяли.

Винсент Ван Гог «Сеятель в закатном солнце», 1888

Одна из последних картин Ван Гога – «Пшеничное поле с воронами» – очень зловещая. Небо перестало быть сказочным, его цвет и цвет поля создают некомфортное для зрения сочетание, которое порождает внутреннюю тревогу. Природа как внутреннее состояние, картина как завещание.

1890 год. В одном из последних писем к брату Винсент написал: «Там необъятный простор пшеничных полей под растревоженным небом, и я особенно старался выразить печаль и предельное одиночество».

Винсент Ван Гог «Пшеничное поле с воронами», 1890

Через две недели Ван Гог выстрелил себе в грудь. Умер через день. Через пять лет его признали одним из величайших художников в истории.

Луис Уэйн

Годы жизни: 5 августа 1860 – 4 июля 1939

Страна – Великобритания

Направление –  викторианская сказочная живопись, анимализм

Просто кот. Кот с огромными глазами. Кот курит. Кот пьет. Кот читает. Кот, что ждет на обед за столом. Кот с моноклем Котставит цветы на стол – именно антропоморфные четвероногие принесли Уэйну славу и стали индикатором прогрессирования шизофрении художника.

Луис Уэйн «Холостяцкая вечеринка», дата неизвестна

Луис Уэйн начал писать картины, когда его жене диагностировали рак. Это сложное испытание для любой семьи. Чтобы как-то подбодрить жену, утешением для которой был их кот Питер, муж начал то обучать его разным трюкам, то одевать в забавную одежду, а потом стал рисовать. Уэйн не имел профильного образования и писал картины интуитивно. Сначала его коты выглядели очень естественно. Тот случай, когда хочется сказать – кот как кот.

Натуралистическое изображение кота Луисом Уэйном

Но после смерти жены всего через три года, как они поженились, пушистые стали выглядеть на картинах все более антропоморфными и занимались далеко не кошачьими делами – вели себя, как люди; одевались, как люди; жили, как люди. Словом, почти «Скотный двор», но без мрачности и привкуса антиутопии.

Луис Уэйн «Летнее чаепитие», 1886

Луис Уэйн «Рождественская вечеринка котят»

Со временем коты Уэйна начали «распадаться» на фракталы. Изменению восприятия животных и их визуализации была причина – в 57 лет у художника диагностировали шизофрению. Конечно, его мироощущение и реакции на внешние раздражители очень изменились. Из доброжелательного чудака он превратился в подозрительного и агрессивного мужчину, не мог больше отличать выдумки от фактов, был убежден, что экраны воровали электричество из мозга людей, начал писать странные, нелогичные тексты. Ко всему этому еще добавлялись галлюцинации и навязчивые состояния.

Поздние работы Уэйна уже не так четко изображают котов

В 1924 году он оказался в психбольнице после того, как сбросил с лестницы свою сестру. В лечебнице у него был сад и целый питомник котов. Уэйн продолжал писать картины. Они были яркими, со сложными узорами, только коты из них постепенно исчезали. Их место заняли фракталы.

Работы Луиса Уэйна часто используют в пособиях по психиатрии, чтобы продемонстрировать развитие шизофрении.

Прогрессирование шизофрении Уэйна на примере его картин

Художник прожил в психбольнице последние 15 (!) лет своей жизни.

Джорджия О’Кифф

Годы жизни: 15 ноября 1887 – 6 марта 1986

Страна – США

Направление – прецизионизм

Известная художница, чья картина «Дурман обыкновенный/Белый цветок №5» является самым дорогим полотном в мире, когда-нибудь нарисованным женщиной, дважды была госпитализирована в клинику из-за тяжелой депрессии.

Читайте также: Женщины и искусство: что вы об этом знаете (тест)

Джорджия О’Кифф «Дурман обыкновенный/Белый цветок №5», 1932

Впервые это произошло в 1928 году. Тогда художница отказывалась есть, страдала бессонницей и постоянно плакала. Лечилась она до 1929 года.

Джорджия О’Кифф, фото 1932 года

Еще через четыре года у художницы произошел нервный срыв и она снова попала в клинику. Выписалась через два месяца, однако кисть не брала в руки до 1934 года.

Картины Джорджии О’Кифф: смотрите фотогалерею

 

В конце 50-х О’Кифф решила сделать перерыв в творчестве на 15 лет.

Джорджия О’Кіфф